A explosão dos quadrinhos: Bienal do Livro 2009 reúne quadrinhistas e fãs para bate-papo

A Bienal do Livro de Salvador durou de 17 a 26 de abril, tendo fluxo crescente de visitantes que culminou em evento lotado no seu último dia. Ainda assim, as promoções de livros, um dos principais atrativos para o público, decepcionaram. Barato encontravam-se apenas livros antigos em sebos, alguns poucos títulos acadêmicos e histórias em quadrinhos. Aliás, a nona arte, como são chamados os quadrinhos, estiveram em alta no último domingo da Bienal: na Arena Jovem aconteceu um bate-papo sobre quadrinhos com o tema “A explosão dos quadrinhos”.

O bate-papo teve como convidados os quadrinhistas baianos Flávio Luiz, Cedraz e Rezende, além do roteirista francês Benoît Peeters. Na platéia, artistas baianos como André Leal e Betonnasi.

Um dos temas mais discutidos pelos artistas foi a identidade do quadrinho nacional. Cedraz, criador da turminha do Xaxado, contou o quanto foi criticado, no início da carreira de seu principal personagem. O personagem Xaxado é baiano e vive aventuras regionais, o que levava os editores das tirinhas a não acreditarem no alcance do trabalho. No entanto, o personagem obteve sucesso e Cedraz defendeu o encorajamento das iniciativas que buscam resgatar uma identidade regional em detrimento de produções espelhadas no mercado exterior de quadrinhos, a exemplo das HQs de super-heróis. Flávio Luiz, criador do rentável álbum Aú, O Capoeirista, distanciou-se da proposta de Cedraz, recomendando que se deve fazer quadrinhos com o foco na qualidade do material realizado, que poderá ser interessante com ou sem nacionalismos. Rezende, quadrinhista do cenário underground, estimulou o espírito criativo por parte dos quadrinhistas e aspirantes, antenando-se ao cenário de sua época, estabelecendo parcerias e metendo as caras onde puder.

Benoît Peeters, a sensação da noite por ser um roteirista que já trabalhou em grandes editoras, em parceria com desenhistas famosos como o Frédéric Boilet, conhecido no Brasil pelas obras Garotas de Tóquio e O Espinafre de Yukiko. O autor enfatizou a relação entre roteirista e desenhista e deu declarações bastante emocionadas sobre seu trabalho com Boilet. Segundo ele, viajaram juntos pelo Japão por três meses para criação do álbum Love Hôtel. Lá, ele viu com muita atenção o interesse de Boilet pelo país aumentar, a ponto dele se apaixonar pelas garotas japonesas, se casar com uma delas e resolver morar no país. Peeters retornou à França para escrever o roteiro, mas as idéias não vieram de suas anotações genéricas sobre o país e sim das aventuras vividas pelo amigo desenhista, que continuava a lhe contar via cartas. Em meio a seus relatos sobre o trabalho coletivo de criação do roteirista e do desenhista, Peeters proferiu a máxima: “Efetivamente, eu e Boilet deixamos de ser roteirista e desenhista para nos tornarmos um terceiro ser: o quadrinhista”.

A Arena Jovem esteve cheia durante o bate-papo, que durou cerca de duas horas e tem papel fundamental para divulgação dos autores baianos.

A presença dos quadrinhos em um evento voltado à literatura mostra a significativa migração dos quadrinhos, que eram vistos como influenciadores negativos na formação juvenil e não-arte, para o campo de reconhecimento literário. Fenômeno que envolve um risco e um êxito: o êxito tem sido o da expansão dos nichos temáticos dos quadrinhos, que hoje possuem material para públicos bem diversos e que é vendido nas livrarias, sinal de status e amadurecimento de público; o risco é a ameaça à autonomia do quadrinho enquanto arte autônoma, mantendo ela sempre subjugada à literatura e o desenhista apequenado no valor da sua ilustração para que o texto do roteirista seja posto à luz dos estudos narrativos e literários.

Se haverá mais ou menos êxito em termos artísticos é algo que desabrochará nos próximos anos. O que podemos dizer, e com muito orgulho diremos, é que a fase do quadrinho enquanto “coisa de criança” está vivendo seu “canto do cisne” – negro, diga-se de passagem.

texto por Marcelo Oliveira fotos e vídeos por Marcel Ayres

Texto publicado originalmente no site da Revista Circuitos

Bahia é berço de quadrinistas

A Bahia, especialmente Salvador, sempre teve bens culturais e artistas elogiados no Brasil e no exterior. É o caso dos tropicalistas, do João Gilberto precursor da Bossa Nova, do cineasta Glauber Rocha, pra citar alguns famosos. Para além da música e do cinema, também há expoentes no teatro, na literatura e na dança.

Menos reconhecido pelo público baiano, os quadrinistas do estado vêm conseguindo destaque com publicações de circulação nacional. Como muitos dos artistas baianos de sucesso, alguns deles reverenciam as raízes baianas em seu trabalho.

Antonio Cedraz é um desenhista veterano ganhador do Trófeu HQ Mix, uma espécie de Oscar dos quadrinhos nacionais, e é um dos poucos quadrinistas baianos que possui estúdio próprio e funcionários.

Apesar de ter tido experiências com diferentes publicações e personagens, é o seu personagem Xaxado, publicado em tirinhas e livros, que têm lhe proporcionado maior sucesso no Brasil e premiações. “”Xaxado pertencia a uma turminha de uma revista que eu fazia há muito tempo. Quando o Jornal A Tarde me pediu um personagem para o caderno Notícias, eu me lembrei dele e comecei a fazer a história acontecendo no Nordeste. Aí que ele começou a ter receptividade”, conta o autor.

As tirinhas do Xaxado sempre trazem temáticas ligadas ao cotidiano do sertanejo e traduzem a motivação do autor em retratar o cotidiano do sertão baiano. “Queria um personagem que fosse brasileiro. Como sou nordestino, quis valorizar a cultura daqui e contar histórias que aconteceram comigo, quando morava no interior”, afirma Cedraz, que utiliza suas memórias como principal fonte de inspiração para as histórias do personagem.

Outro autor baiano que investe em histórias em quadrinhos que tem a Bahia como cenário é Flávio Luiz. O cartunista e quadrinista também possui troféus HQ Mix em sua estante, além de premiações por seus cartuns. No dia 7 de outubro ele lançou em Salvador o álbum Aú, o Capoeirista, que narra as aventuras de um corajoso capoeirista no Pelourinho. No entanto, Flávio Luiz se preocupa mais em criar uma boa história do que falar de temas regionais. Como ele diz, “essa coisa de falar do traço baiano, do desenho baiano e do quadrinho baiano é uma preocupação menor diante de apresentar um trabalho que seja feito com profissionalismo. É desnecessário querer sempre enaltecer o nosso lugar de origem”. Para manter a qualidade e a inspiração, Flávio faz pesquisas detalhadas de cenários e personagens. Atualmente, Flávio está em turnê nacional com o álbum do personagem Aú.

Segundo Caó Cruz Alvez, cartunista e animador baiano, há um “lado universal da Bahia, que todos conhecem” e que ele coloca em seus trabalhos. Ele se refere a elementos como o Farol da Barra e a estátua de Castro Alves, que ele manipula em seus filmes de animação e cartuns para provocar humor. Caó foi o primeiro baiano a lançar um livro com quadrinhos, uma coletânea de tirinhas do seu personagem, O Porco com Cauda de Pavão, que era publicadas desde 1978. “Naquela época existia muita censura, sobretudo política. Depois de criar vários personagens que tiveram suas carreiras interrompidas pelo editor, me veio a idéia de criar um personagem meio bizarro, surrealista e que ninguém entendia, mas cheio de crítica a ditadura da época”, conta. As tirinhas de Caó fizeram muito sucesso e ele recebeu convites para publicá-las na França. Recentemente, o autor tem transposto as histórias em quadrinhos realizadas nos anos 70 e 80 para animação, preservando muitas nuances da linguagem quadrinista.

Wilton Bernardo, quadrinista baiano criador da Oficina HQ, crê que existe uma liberdade criativa muito forte tanto na Bahia quanto no Brasil. “Quando pensamos no mercado de quadrinhos do Japão, conseguimos imaginar as possibilidades estilísticas, digamos assim. Se pensamos em Brasil podemos até pensar que não existe um estilo tão expressivo, já que não temos uma linha tão unificadora, mas ao mesmo tempo, se prestarmos atenção aos nossos artistas, veremos tanta coisa diferente. Temos muitos talentos que fazem produções autorais”, comenta quando perguntando sobre os criadores locais. Wilton disse ter um projeto que envolve suas raízes baianas e que pretende lançar logo que possível.

Um veterano fanzineiro baiano, Marcos Franco, criou uma personagem bastante conhecida nos meios independentes dos quadrinhos: a super-heroína Penitência. Ela é natural de Cachoeira onde, quando era humana, enfrentava os latifundiários nos fins do século XIX. Após ser assassinada, retornou à vida como uma entidade mística para combater injustiças em solo baiano. O autor revela suas influências: “Eu sempre me inspiro e trabalho retratando aspectos do contexto político, histórico, geográfico, religioso e cultural do nosso país. Como sou baiano as influências do estado se tornam ainda mais evidentes”.

Assim como existem os autores que se aproximam de suas raízes, há os quadrinistas baianos que lutam por sua arte sem sair da Bahia, mas que não referenciam o estado nos quadrinhos feitos.

Naara Nascimento, estudante da Escola de Belas Artes da UFBa, declara “Não me prendo muito ao lugar que me cerca. Nunca pensei em nenhuma referência regional”. Contrariando ainda mais o processo criativo da maioria dos autores baianos, ela diz que não costuma planejar roteiros ou quantificar as referências pesquisadas. “”A partir do tema eu começo a pensar sobre o que posso fazer. Depois, vou treinando o desenho até me aproximar da idéia que tive”. Naara tem seu trabalho em quadrinhos publicado na revista paulista Subversos e terá quadrinhos na revista Front.

Mais distante ainda de possíveis temas e de estilo regionais está o quadrinista feirense Antonio Jesus da Silva. Ele é um dos fundadores do Studio Fúria, que já tem dois títulos lançados de forma independente, e já viajou pra fora da Bahia para vender as revistas. Para Antonio, o mais importante em seus quadrinhos é ater-se “a aspectos humanos como as dúvidas e os desejos sentidos”, mesmo nos contextos das histórias de fantasia que ele cria, desenhados em estilo mangá.

Embora os quadrinhos baianos não sejam de uma tradição artística que possa ser definida, os autores baianos são cada vez mais respeitados pelo seu trabalho, principalmente fora da Bahia. Talvez, como os Doces Bárbaros, estes quadrinistas e outros que virão possam “preparar a invasão” da sétima arte baiana nos corações brasileiros.

P.S.: O presente texto não tem a pretensão de abordar todos os autores baianos, nem fatos e acontecimentos em ordem cronológica. Pedimos desculpas aos mestres não entrevistados.

Para saber mais sobre os quadrinistas baianos, acessar os links:

http://www.projetocontinuum.com/2008/11/feras-da-hq-baiana-parte-1.html

http://www.projetocontinuum.com/2008/11/feras-da-hq-baiana-parte-2.html